aktivita › diskusia › Architektúra a stavitelstvo › Výstavy dizajnu a architektúry
Tagged: architektura_2678, cat_architektura, cat_design, cat_UAD, cat_umenie, dizajn, umenie
-
Výstavy dizajnu a architektúry
uskalienka odpovedal 13 years, 6 months ago 2 Členovia · 21 odpovede/odpovedí
-
Pozvánka na výstavu „OHEŇ a ĽAD”
Veľvyslanectvo Fínskej republiky spolu s Ministerstvom kultúry Slovenskej republiky a s Národným osvetovým centrom pripravilo výstavu: „OHEŇ a ĽAD“ – Fínsky dizajn skla vyrobeného v Murane.
Výstava ukazuje výsledky spolupráce dvoch významných fínskych dizajnérov: Tapia Wirkkalu a Tima Sarpaneva s Veniniho manufaktúrou na ostrove Murano/Benátky.
Prednosti Fínov, ich zaobchádzanie so sklom ako materiálom, ich rázna energická kultúra foriem zanechali dojem u Talianov. Severné krajiny zas priťahovala južanská ľahkosť, inšpirovaná bezprostrednosť a zmysel pre farby. Benátski sklári vynikali v tradičných technikách, čo umožnilo Fínom experimentovať s novými tvarmi.
Vyše 80 objektov, ktoré sú prezentované na tejto výstave predstavuje Fínske múzeum skla z mesta Riihimäki. Exponáty pochádzajú zo súkromných zbierok a boli doplnené o objekty múzea.Tapio Wirkkala (1915 – 1985) Jeho návrhy zo skla, dreva a striebra priťahovali pozornosť sveta už od 50-tych a 60-tych rokov a vydláždili cestu pre úspech fínskeho dizajnu. Dielo Wirkkalu je obšírne, siaha od úžitkových predmetov až k monumentálnym abstraktným skulptúram. V roku 1953 boli jeho návrhy prvýkrát predstavené v americkom časopise Interiors. Pokladali ho za „básnika s drevom a sklom“. Wirkkala sa skoro vždy inšpiroval prírodou – jeho návrhy zo skla pripomínajú masy vody a ľadu, sú hrubostenné, robustné a severské – ako protiklad k efemérnym dielam benátskych majstrov sklárov z Murana. V Benátkach sa spoznal so sklárom Paolom Veninim a v roku 1959 začal preňho vytvárať návrhy.
Timo Sarpaneva (1926 – 2006) Pôvodne bol (tak ako Tapio Wirkkala) vyškolený za grafika na Inštitúte priemyselného umenia v Helsinkách, ale v roku 1950 začal pracovať pre Iittalu. Preslávilo sa jeho logo pre Iittalu – malé „i“ v červenom kruhu. Sarpanevove prvé návrhy zo skla pre sériu Hiidenkirnu (diablova hlava) pripomínajú organicky prúdiace objekty od Charlesa & Raya Eamesa („La chaise“, 1948) alebo Gia Pontiho. Od roku 1953 tvorí Orchideové vázy (zvolené v roku 1954 časopisom House Beautiful za „najkrajší objekt roka“). V tom istom roku vyhral aj Grand Prix na milánskom trienále. Sarpanevove návrhy predmetov každodennej potreby kontrastujú so zvyškom jeho tvorby, keďže ostatné diela zo skla boli cenovo dostupné len pre úzku skupinu ľudí.
Výstava bude oficiálne otvorená 3. 12. 2010 o 12.00 h. vo Dvorane Ministerstva kultúry Slovenskej republiky na Námestí SNP 33 v Bratislave a potrvá do 14. 1. 2011.
Kurátorka: Uta Laurén, Fínske múzeum skla, Riihimäki, Fínsko
Otváracie hodiny pre verejnosť: každý deň okrem pondelka od 10.00 h. do 18.00 h.
-
Prehliadka súčasnej českej architektúry v Design factory
Výstava Grand Prix architektů 2010 – Národní cena za architekturu predstaví všetkých 71 prihlásených diel do 17. ročníka najväčšej českej architektonickej súťažeBRATISLAVA 27. januára (SITA) – Bratislavská Design factory otvára tohtoročnú výstavnú sezónu českou architektonickou prehliadkou Grand Prix architektů 2010 – Národní cena za architekturu. Výstava, ktorú si záujemcovia môžu pozrieť v sídle Design factory na Bottovej 2 od piatku do 13. februára, predstaví 17. ročník najväčšej českej architektonickej súťaže. Sprostredkuje všetkých 71 prihlásených diel súčasnej českej architektúry v siedmich kategóriách, medzi nimi aj laureáta Grand Prix 2010 – Národnú technickú knižnicu v Prahe z dielne známeho ateliéru Projektil architekti, agentúru SITA o tom informovala Lea Hurbanová z Design Factory.
Súťaž Grand Prix architektů vyhlasujú každoročne Obec architektov a Česká komora architektov v spolupráci s viacerými národnými inštitúciami. Diela hodnotila medzinárodná odborná porota v zložení Martin Holub (USA) – predseda, Jiří Klokočka (BE), Willem Jan Neutelings (NL), Zoran Michalčák (SVK) a Milan Tomac (SLO). 71 projektov súťažilo v 7 kategóriách: Novostavba, Rekonštrukcia, Rodinný dom, Urbanizmus, Krajinárska architektúra a záhradná tvorba, Architektonický dizajn, drobná architektúra a výtvarné dielo v architektúre a Interiér. Celkovým víťazom súťaže, držiteľom Grand Prix 2010 sa stala Národná technická knižnica z dielne Projektil architekti. Ďalšími ocenenými dielami v tomto roku boli napríklad rezidenčný súbor Central Park Praha (A69 – Architekti), Vyvýšená cyklotrasa v Kadani (Vít Branda), Rodinný dom Kuřim 01 (Knesl + Kynčl Architekti) či 66 Gallery – Botas Concept Store (A1Architects). Všetky diela prezentuje prostredníctvom fotografií, pôdorysov a textov aj 100-stranový katalóg k výstave.
Výstava Grand Prix architektů 2010 – Národní cena za architekturu je v Design factory prístupná počas pracovných dní od 10:00 do 18:00 a cez víkendy od 13:00 do 18:00. Viac možno nájsť na webstránke Design factory – http://www.designfactory.sk a tiež na webstránke súťaže – http://www.grandprix-architektu.cz.
-
Súčasný slovenský dizajn na Denamit Design Days
Výstava Tender about gender, ktorú otvoria 11. februára v Galérii Medium, otvorí sériu podujatí Denamit Design Days – výstavy, návštevy dizajnérskych ateliérov či prednášky. Ich spoločným cieľom je informovať divákov o aktuálnych témach a problémoch slovenského i svetového dizajnu, úžitkového a výtvarného umenia.BRATISLAVA 7. februára (SITA) – Tvorbu mladých dizajnérok, zakladajúcich členiek združenia Denamit predstaví od 11. februára bratislavská Galéria Medium v rámci akcie Denamit Design Days. Lucia Bartková (autorský šperk), Michaela Bednárová (textil), Simona Janišová (keramika), Lenka Sršňová (móda), Linda Viková (keramika) a ich hostia Katarína Czikorová (grafický dizajn) – autorka loga Denamitu, Martina Slováková ako autorka dokumentu k projektu Michaely Bednárovej a Jakub Gulyás, ktorý fotograficky spolupracoval na projekte Lenky Sršňovej, ponúknu päť kolekcií. Podľa kurátorky projektu Dáše Dúbravovej všetky kolekcie spája päť rozličných interpretácií na rovnakú tému – Tender about gender, ktorá vyplynula z čisto ženského osadenstva Denamitu. Výstava Tender about gender, ktorú slávnostne otvoria vo štvrtok 10. februára o 18:00, má zároveň cez video a fotografie priblížiť tvorivý a výrobný proces dizajnérskych diel. “Divák sa dozvie, čo všetko zahŕňa cena dizajnérskeho výrobku a autorského originálu. Má možnosť sledovať vznik diela od skice až po finálny výstup,” uviedla ďalej pre agentúru SITA Dúbravová.
Výstava Tender about gender, ktorá bude v sídle galérie na Hviezdoslavovom námestí 18 prístupná do 6. marca, otvorí sériu podujatí Denamit Design Days, ktorých cieľom je okrem iného informovať divákov o aktuálnych témach a problémoch slovenského i svetového dizajnu, úžitkového a výtvarného umenia. V galérii Francúzskeho inštitútu v Bratislave na Sedlárskej ulici sa 17. februára o 18:00 otvorí výstava známeho sklárskeho dizajnéra Patrika Illa pod názvom Dizajn času 2. V rovnaký týždeň, v sobotu 19. februára sa v ateliéroch autoriek na Továrenskej 14 uskutoční od 13:00 do 18:00 Deň otvorených dverí. K obom výstavám je na utorok 22. februára naplánovaná komentovaná prehliadka, o 16:00 sa uskutoční v Galérii Medium a o 17:00 vo Francúzskom inštitúte. Na sobotu 26. februára sú na Vysokej škole výtvarných umení na Hviezdoslavovo námestí 18 od 11:00 pripravené prednášky a diskusia. Prednášky predstavia profesionálov aktívne pôsobiacich na domácej a zahraničnej pôde v tých oblastiach, ktorým sa venujú členky Denamitu.
Občianske združenie Denamit založili mladé dizajnérky s veľkými ambíciami, aby prezentovalo a podporovalo dobrý slovenský dizajn. “Jeho aktivitami sa spustila lavína dizajnérskych akcií, ktoré sa doteraz na slovenskej scéne diali len sporadicky. Okrem stálych členiek Denamit pravidelne spolupracuje s ďalšími perspektívnymi mladými tvorcami a značkami,” dodala Dáša Dúbravová.
Viac informácií možno nájsť na webstránke – http://www.denamitdesigndays.blogspot.com.
-
Slovenská národná galéria Vás srdečne pozýva na výstavu v Kabinete umenia 20. storočia+
kde je od 22. februára 2011 sprístupnená výstava v kurátorskej koncepcii Dagmar Poláčkovej
Miloš Balgavý
Keramikár a dizajnér
Minulý rok sme do výstavného programu uviedli nový priestor – Kabinet umenia 20. storočia+ a Kabinet Starého umenia. Vytvorením tohto výstavného formátu by sme chceli dopriať návštevníkom SNG pestrejší program a zároveň častejšie vystavovať a interpretovať galerijné zbierky (ich najväčšie skvosty), pretože práve kurátorská práca s nimi je jednou z najdôležitejších činností galérie.
Miloš Balgavý (1925 – 1999) vstupoval na dráhu profesionálneho výtvarníka na prelome 50. – 60. rokov a takmer okamžite sa zaradil do skupiny popredných slovenských keramikárov. Jeho širokospektrálne rozvetvené dielo zahŕňa drobné interiérové i pomerne rozsiahle exteriérové plastiky, úžitkovú keramiku, monumentálne realizácie, dekoratívne objekty i unikátnu dizajnérsku tvorbu, ktorej sa venoval kontinuálne už od konca 50. rokov.
Výstava je sprístupnená do 24. apríla 2011
Vodné kasárne, 1. poschodie, Rázusovo nábrežie 2, Bratislava
-
Architektúra, tango a ekonomika v Rakúskom kultúrnom fóre
BRATISLAVA 3. mája (SITA) – Umenie architektúry, hudbu a tanec i ekonomickú diskusiu pripravilo tento týždeň Rakúske kultúrne fórum v Bratislave. Výstavu pri príležitosti otvorenia Centra ARCHA slávnostne sprístupnia v sídle fóra na Zelenej 7 v bratislavskom Starom Meste dnes o 18:00. Predstaví Rakúske nonconformarchitektur vor ort – štúdio “architektúry na mieste“, ktoré založili v roku 1999 Roland Gruber, Peter Nageler a Caren Ohrhallinger. Zároveň dá výstava priestor ateliéru BARAK architekti, ktorý vznikol v roku 1996 ako združenie architektov v Bratislave a od roku 2004 pôsobí pod vedením Viktora Šabíka v Nitre. Architektonické štúdio nonconform pôsobí v Korutánsku a vo Viedni a špecializuje sa na tzv. participačné plánovanie. Metóda “dielne nápadov priamo na mieste“, ktorú si architekti nonconform sami v štúdiu vyvinuli, získala v roku 2008 štátnu cenu za konzulting udeľovanú rakúskym ministerstvom hospodárstva a Hospodárskou komorou Rakúskej republiky. Výstava sa koná v spolupráci s Centrom súčasnej architektúry a dizajnu v Bratislave ARCHA a pre verejnosť bude prístupná do 20. mája.
Stredajší program v budove Rakúskeho veľvyslanectva, v Mozartovej sieni na Ventúrskej 10 bude patriť prezentácii knihy Egona Matznera Querdenker für eine andere Welt / Analytik pre iný svet . Od 18:00 budú na podujatí v nemeckom a slovenskom jazyku diskutovať ekonómka a bývalá viceprezidentka Európskej banky pre obnovu a rozvoj Brigita Schmögnerová, politológ a vedecký pracovník Nadácie Friedricha Eberta Martin Muránsky a novinár a publicista Christoph Thanei. Debatu o pretrvávajúcej svetovej hospodárskej kríze bude moderovať spisovateľka a bývalá rakúska veľvyslankyňa na Slovensku Gabriele Matzner-Holzer. Rakúsky politický ekonóm Egon Matzner, ktorý zomrel v roku 2003, sa k tejto téme za svojho života často vyjadroval. Venoval sa i kritickým analýzam centrálne riadených hospodárstiev, ktoré v minulosti existovali. Jeho analýzy a návrhy na riešenie problémov vyznievajú práve v súčasnosti nečakane aktuálne.
Milovníci tanga sú v Mozartovej sieni vítaní o deň neskôr, vo štvrtok. O 18:00 tu vystúpi Trio Tango. Trio v zložení – Ursula Fiedler (spev a husle), Thomas Kristen (violončelo) a Christian Heitler (klavír a aranžmán) po úspechu vlaňajšieho minuloročného programu “Heimat?“ (Domovina), v ktorom bolo tango konfrontované s viedenskou hudbou, tento raz prichádza s konfrontáciou tanga s dielami ranej moderny.
Rakúske kultúrne fórum je pre verejnosť prístupné v pondelok, utorok a vo štvrtok od 10:00 do 18:00, v stredu od 9:00 do 18:00 a v piatok od 9:00 do 16:00. Vstup na výstavu je voľný. Jeho program je zverejnený na – http://www.rakusko.eu.
-
ÚĽUV predstaví štátny znak v službách dizajnu
BRATISLAVA 28. mája (SITA) – Mladú slovenskú odevnú značku Puojd predstaví verejnosti od začiatku júna výstava Na puojde v bratislavskom Dizajn štúdiu ÚĽUV. Za touto mladou a originálnou značkou stojí textilná dizajnérka Michaela Bednárová, ktorá spracúva tematiku slovenského štátneho znaku. Ide o jej prvú autorskú výstavu. Ako ďalej agentúru SITA informoval Juraj Caranek z agentúry Seesame, na návštevníkov Dizajn štúdia ÚĽUV na Dobrovičovej 13 čakajú svieže jednoduché strihy, príťažlivé pre rozličné vekové kategórie. Michaela Bednárová tvorí pre bežných ľudí, ktorým nechýba zmysel pre humor. Značka Puojd presadzuje zdravý, inteligentný postoj k vlastnej národnosti. Výstavu slávnostne otvoria 31. mája o 18:00 a záujemcovia si ju môžu pozrieť do 15. júla počas pracovných dní od 13:00 do 18:00 a v sobotu 10:00 do 14:00.
Michaela Bednárová je textilná dizajnérka, absolventka Katedry textilnej tvorby VŠVÚ. Inšpirácie a nápady si v začiatkoch svojej tvorby priniesla zo stáže na University of Lapland vo Fínsku. Práve v krajine tisícich jazier viedla workshopy venujúce sa textilnému šperku. Jej tvorbu mali možnosť spoznať návštevníci početných výstav na Slovensku ale aj v Paríži, Mníchove, Prahe či Helsinkách. Autorka sa venuje úžitkovému umeniu, dizajnu, móde a recyklovanej tvorbe. Je zakladateľkou a dizajnérkou mladej slovenskej značky Puojd (http://www.puojd.sk). Zároveň pôsobí ako predsedníčka OZ Denamit, ktoré združuje mladých slovenských dizajnérov.
Log in to reply.